«Её личный ад»: фильм как произведение видеоарта

Молодая актриса Софи Тэтчер и американский солдат Чарльз Мелтон оказываются в запутанном неоновом мире. Их судьбы переплетаются, когда загадочный туман высвобождает неуловимую тьму, стирая грани между памятью, реальностью и борьбой за выживание. Этот фильм, «Её личный ад» (Her Private Hell), — новая работа Николаса Виндинга Рефна («Драйв», «Только Бог прощает», «Неоновый демон»). Картина вышла в итальянский прокат 1 октября и погружает зрителя в завораживающую футуристическую вселенную.

Возвращение Рефна с фильмом «Её личный ад»

«Её личный ад» — это не только кино, но и произведение видеоарта с элементами сновидений. Сюжет здесь строится на образах, цветах и лишь отчасти на словах. Фильм, впервые показанный на Каннском фестивале, знаменует возвращение Рефна на большой экран и открывает новую главу в его визуальных и нарративных экспериментах. По случаю выхода картины в Италии мы обсудили с режиссёром тонкую грань между кино и искусством, роль зрителя, эстетику повествования и его отношение к насилию.

Интервью с Рефном

Многие назвали «Её личный ад» скорее видеоартом, чем традиционным кино. Рефн признаёт: «Да, можно сказать, что часть «Её личного ада» — это инсталляция, произведение искусства. Другая часть — популярное, «попкорновое» кино. Мне нравится, когда невозможно дать чему-то чёткое определение. Искусство становится интереснее, когда оно непредсказуемо и существует в собственной вселенной».

Режиссёр говорил, что фильм частично вырос из его детского опыта «телевизионного зэппинга» — переключения каналов и поиска связей между, казалось бы, разрозненными образами. На вопрос о важности свободы зрителя в создании таких связей и поиске собственного смысла, Рефн ответил: «Мне нравится, что сказки просты на бумаге. Есть история, которую каждый может понять. Но затем всё сводится к интерпретации. Так это становится переживанием, потому что тогда мы используем свои эмоции, чтобы найти и создать связь с увиденным или испытанным. И я думаю, это гораздо более здоровая пища для души».

Эстетика и символизм «Её личного ада»

Когда речь зашла о визуальных источниках вдохновения и его личном отношении к цвету, Рефн признался: «На самом деле, я дальтоник, поэтому вижу только очень насыщенные цвета. Я воспринимаю цвет. И считаю, что цвет — очень интересный инструмент для рассказа историй, как и символизм, звук, музыка или движение. Не всё должно передаваться словами и информацией. Хотя сегодня мы полагаемся на это больше всего, важно помнить: кино — это и поэзия, и подсознание, и воображение. Чем глубже погружаешься в эти возможности, тем больше оправданий находит само существование кино, вместо того чтобы сводиться к простому потреблению».

В фильме «Её личный ад» ощущается глубокая грусть, а открытое насилие, характерное для ранних работ Рефна, отступает на второй план. На вопрос, было ли это сознательным решением и изменилось ли его отношение к насилию, режиссёр ответил: «Я не особо думаю о том, что делаю или почему. Просто так получается. Это похоже на лепку из глины. Всё зависит от момента, от того, как ты себя чувствуешь. И нужно следовать этому инстинкту, потому что единственное, что ты можешь сделать, — это быть верным себе».