Смелая, бунтарская, нонконформистская и несомненно талантливая. Художественный путь Валерии Альберти (1930-2011) был коротким, но удивительно интенсивным, после чего ее имя незаслуженно растворилось в истории. Лишь благодаря недавним исследованиям молодого ученого Мануэля Баррезе впервые удалось воссоздать яркую биографию Валерии Альберти – единственной женщины в группе художников и интеллектуалов, объединившихся вокруг поэта Эмилио Виллы и галереи Appia Antica. Эта галерея была настоящим питомником молодых талантов, получившим должное признание лишь в последние годы.
1 / 6
Портрет Валерии Альберти работы Коррадо Кальи, 1965 год
2 / 6
Масло на холсте Валерии Альберти
3 / 6
Валерия Альберти с Джоном и Анжеликой Хьюстон в Таормине, 1966 год
4 / 6
Валерия Альберти и Джон Хьюстон в Африке
5 / 6
Валерия Альберти в 1967 году
6 / 6
Альберто Сорди, Валерия Альберти, Вана Карузо и Джулио Туркато на приеме
Культурный контекст жизни Валерии Альберти
Отец Валерии, аристократического происхождения, был дальним потомком Леона Баттисты Альберти. Ее мать происходила из семьи Сансаини, известных типографов и издателей Ватикана, а двоюродным братом был испанский поэт Рафаэль Альберти. Девушка росла в обеспеченной и интеллектуально стимулирующей среде, в доме в районе Авентин, где за ужином собирались такие выдающиеся личности, как Джузеппе Унгаретти, Джузеппе Капогросси, Коррадо Кальи и Джулио Туркато. Именно благодаря Кальи и Туркато Альберти сделала свои первые робкие шаги в мир искусства. Она также продолжала сотрудничать с киноиндустрией, где в середине 1960-х годов познакомилась с американским режиссером Джоном Хьюстоном. Он приехал в Рим для съемок эпического фильма «Библия» (1966), пригласив Эмилио Виллу в качестве исторического консультанта и Коррадо Кальи для работы над сценографией. Между Джоном и Валерией, у которой к тому времени уже был ребенок, быстро возникли нежные чувства. Художница предоставила ему множество визуальных материалов для некоторых сцен фильма, взятых из ее личной иллюстрированной Библии Гюстава Доре.
Начало творческого пути Валерии Альберти
В те годы Альберти, будучи самоучкой, уже активно развивала свой художественный поиск в области абстрактной живописи, во многом благодаря близости к Кальи, который уже ввел многих молодых художников в круг галереи Appia Antica. В 1957 году Валерия Альберти выставила свои работы вместе с Альберто Сарторисом в галерее Сан-Марко, где их представил текст Виллы. Вскоре она начала сотрудничать с керамистом Марио Молли, чья работа вписывалась в программу галереи по продвижению декоративных искусств, таких как керамика. В этом контексте неудивительно, что Альберти стала частью группы современных художников, участвовавших в оформлении итальянских трансатлантических лайнеров, которые по сути были «плавучими музеями». Альберти создала – предположительно, при посредничестве Кальи – несколько расписных панелей для барной зоны лайнера «Леонардо да Винчи», дизайн которой разрабатывали архитекторы Винченцо Монако и Амедео Луччиченти. Два других ее панно для турбохода «Микеланджело», спущенного на воду в 1966 году, сегодня хранятся в Национальной галерее современного искусства в Риме.
Валерия Альберти и мужской мир искусства 1960-х годов
После дебюта в Appia Antica, Альберти в 1957 году выставилась в галерее Ferro di Cavallo вместе с Этторе Сордини. Эта выставка была любопытной и оригинальной, представляя серию обрамленных кружев и гипюров, которые, по словам Баррезе, были задуманы как «плетения и основы, из которых можно создавать изящные арабески». В 1960 году, благодаря связям Сордини в миланских кругах, Альберти приняла участие в групповой выставке в галерее Azimuth. От Пьеро Манцони, с которым она познакомилась годами ранее во время летнего пребывания в Альбиссоле, она получила «Сертификат подлинности №26» от 24 апреля 1961 года, приуроченный к открытию его выставки с Энрико Кастеллани в галерее La Tartaruga. Помимо Альберти, среди «живых скульптур», сертифицированных Манцони, были Эмилио Вилла, Франко Анджели и Марио Скифано. В 1960-е годы Альберти начала создавать серию металлических скульптур геометрических форм, отличающихся утонченной и минималистичной элегантностью, которые она вырезала самостоятельно в своей мастерской. Она была единственной женщиной в этом сугубо мужском мире, который в одно мгновение забыл о ней.
Лудовико Пратези