Выставка Недды Гуиди в Милане: Керамика и Алхимия

Недда Гуиди (1927–2015), уроженка Губбио и видная фигура римского и итальянского искусства XX века, посвятила жизнь поиску идеальной цветной керамики. Она считала себя алхимиком глины, глубоко интересовалась археологией, математикой, геометрией и, особенно, химией. Творчество Гуиди балансировало между архаичными скульптурами и современными живописными экспериментами. Она постоянно совершенствовала технику, стремясь сохранить естественность исходных материалов. Ее земляная палитра — преимущественно коричневые, охристые и пудрово-розовые оттенки — отражала стремление к древности, возвращение к истокам в цвете и форме.

Выставка Недды Гуиди в миланской галерее Scaramouche

Новая выставка «Линейная память», представленная в галерее Scaramouche в Милане до 9 января 2027 года, позволяет глубже изучить творческий путь художницы. Экспозиция включает обширную коллекцию настенных и трехмерных работ: терракотовые скульптуры, рисунки тушью, многосоставные объекты. Здесь техника не ограничивает, а служит возможностью для экспериментов. Исследования Недды Гуиди отличает эклектичный культурный фон, объединяющий, казалось бы, разные дисциплины, которые в искусстве нашли единую точку соприкосновения. С одной стороны — ее увлечение археологией, вероятно, связанное с умбрийским происхождением, с другой — науки: химия, математика и геометрия.

Недда Гуиди: искусство, химия и археология

Все эти увлечения находят отражение в ее работах. Биография Гуиди — это непрерывный поиск, эксперименты, новые знания и отточенные практики. В юности она увлеклась рисованием, затем освоила керамику на мануфактурах Гуальдо-Тадино и в 1964 году дебютировала персональной выставкой в римской Galleria Numero. Городская среда не подавила ее связи с умбрийской землей и природными материалами. Даже когда скульптурные формы стали геометричными и современными, их сердцевиной оставалась керамика. Художница постепенно развивала методы окрашивания, стремясь к естественности, преодолевая традиционную майолику в пользу цветных смесей. Она не просто окрашивала поверхность; Гуиди добивалась, чтобы цвет проникал в глину, достигая ее глубины. Этому постоянному стремлению к совершенству сопутствовали идеи американского философа Джона Дьюи, сопровождавшие художницу в ее ежедневных поисках.

Геометрия, керамика и тушь в галерее Scaramouche

Первый зал выставки погружает зрителя в мир разнообразных техник и цветов. Здесь представлены белая керамика с матовым каолином, напоминающим работы Пьеро Мандзони, и сияющая изумрудно-зеленая настенная скульптура. Присутствуют и работы на бумаге, где доминируют широкие абстрактные мазки черной туши. Разнообразие форм и материалов свидетельствует о неустанных экспериментах Недды Гуиди. Подобно алхимику, ищущему философский камень, она постоянно приближалась к своей идее «совершенства» цвета и формы, что отчетливо видно на протяжении всей экспозиции. Цель Гуиди — вернуться к естественности, создавая цвета и формы, привлекающие своей природностью. Изначально преобладала геометрия — одна из ее больших страстей. Работы содержат четкие, знакомые по декартовой системе фигуры, однако в них есть элементы, выходящие за рамки чисел. Например, белая каолиновая пирамида с треугольными формами, отсылающими к турецким минаретам, которые художница видела в своих путешествиях. Смыслы наслаиваются друг на друга: дисциплины и личный опыт образуют единое творческое переплетение, каждый раз приводящее к новому результату. Помимо скульптуры, в первом зале также представлены серии работ, выполненных тушью, а также двухмерные композиции с ацетатами и аэрозольной краской. Обзор продолжается во втором и третьем залах.

Керамика Недды Гуиди: XX век и возвращение к древности

Центральная часть экспозиции полностью раскрывает стремление Недды Гуиди к древности. В основном зале представлены работы в оттенках охры, пастельно-зеленого, нежно-розового, серо-голубого и светло-коричневого. Эта палитра — результат химических экспериментов с составами и красящими оксидами, напоминающая живопись Массимо Кампильи. Оба художника интересовались древней этрусской культурой. Различие в том, что у Гуиди преобладают геометрические формы, которые можно истолковать как ее личный, загадочный архаичный алфавит. Этот код, особенно в некоторых работах, содержит формы, напоминающие надписи Арнальдо Помодоро. Так, Гуиди, идя своим уникальным путем, переплетается с великими именами XX века, заимствуя у них элементы для своих глубоких исследований. Показательны и ее вазы — закрытые, намеренно непригодные для использования, с мягкими, в духе Моранди, контурами. Они также были представлены на Венецианской биеннале 2024 года. Их пыльный цвет, в диапазоне от розового до бежевого, придает им архаичный и застывший вид. В них древность и XX век находят общую точку.

Исследования, письмо и подвижные формы в искусстве Недды Гуиди

Выставку дополняют работы, посвященные письму. Они возникли из изучения древних клинописных табличек из Эблы (Сирия), датируемых III тысячелетием до нашей эры. Любопытство к древности снова вело художницу, когда она разрабатывала эти неразборчивые знаки, представленные на настенных табличках. Среди последних работ — исследования керамики с неизменной целью окрасить материал до самой его сердцевины, отвергая обычные методы поверхностного покрытия. Цвет, по ее мнению, должен проникать, овладевать материей. Завершают экспозицию серии составных работ, развивающих тему постоянства и изменчивости. В них есть фиксированный элемент и подвижный, который можно перемещать внутри закрытой коробки. Это еще один эксперимент эклектичной художницы, способной каждый раз заново открывать себя через осмысление древности.