Винодельня Антинори в Кьянти: Где Вино Встречает Современное Искусство

Между Флоренцией и Сиеной расположен уникальный комплекс, где переплетаются две многовековые семейные традиции — виноделие и глубокая страсть к современному искусству. Винодельня площадью 58 000 квадратных метров, спроектированная Марко Казамонти (Marco Casamonti Archea) и искусно встроенная в холм, органично вписывается в классический пейзаж Кьянти. Прозрачные стеклянные стены создают ощущение непрерывного слияния внутреннего пространства с окружающей природой. Этот комплекс является не только центром производства вина, но и популярным туристическим направлением, предлагая дегустации, экскурсии и ресторан Rinuccio 1180, названный в честь средневекового основателя семьи. Ежегодно сюда приезжают десятки тысяч международных посетителей, что делает его одним из самых посещаемых мест в регионе.
Проект «Искусство Антинори» (Antinori Art Project)
Именно на пересечении искусства, вина, культуры и природы в 2012 году зародился проект Antinori Art Project, в рамках которого к 2026 году винодельня пополнится десятью крупными художественными работами. Цель проекта поясняет Алессия Антинори, которая с запуском новой винодельни возродила идею современного меценатства для этой легендарной винодельческой династии: «Показать нашу глубокую связь с регионом, искусством и, конечно же, с вином. Наша семья коллекционирует и заказывает произведения искусства на протяжении 26 поколений (бренд Antinori датируется 1385 годом, когда Джованни ди Пьеро Антинори вступил в Гильдию виноделов Флоренции, хотя первые упоминания о семье относятся к 1180 году). Учитывая дальновидность нашей семьи, я посчитала крайне важным представить и показать то, что однажды станет историей».
Первым проектом стали «Солнечные часы» Розы Барбы — оптическое устройство, которое фиксирует течение времени с помощью солнечного света. Дальнейшая история проекта развивалась в тесном сотрудничестве с куратором Иларией Бонакосса. «Каждый год мы ищем новое партнерство, стремясь найти художника, который по-настоящему влюбится в нашу винодельню и историю нашей компании», — говорит она. За прошедшие годы были реализованы многочисленные произведения искусства, созданные специально для этого места: ковер Элизабетты Бенасси, большое полотно Сэма Фоллса (единственного американского художника в коллекции), отражающее изменчивость времени и природы, биосферы Томаса Сарасено в лестничном пролете, а также интерпретация люнета Джованни Делла Роббиа «Воскресение Христа», заказанного семьей Антинори в XVI веке и ныне находящегося в американской коллекции, выполненная Стефано Ариенти, среди прочих работ.
Работа Армина Линке для Antinori Art Project
Весна 2026 года знаменуется презентацией работы Армина Линке (Милан, 1966), созданной в результате постоянного диалога художника с экспертами винодельни Антинори. Линке — «призматический» художник, который полностью погрузился в процесс виноделия, отслеживая все ключевые моменты сезонов и производства, и сделал более 3000 фотографий. Из тщательно отобранных снимков родился проект «Sampling the Vineyards» (Изучение виноградников), который, по словам Антинори, сумел «показать человеческую сторону нашей отрасли и, что особенно важно, нашей семьи». Научные аспекты виноделия, его временные рамки и история архива — все это Линке отразил в своем уникальном стиле, сочетающем натюрморт с архитектурой, а поэзию с техникой. Его визуальный рассказ представляет собой художественный, правдивый и одновременно мастерски выполненный портрет современного виноградарства.
«Что меня по-настоящему поразило, — объясняет художник, — это восприятие времени в виноделии: требуется пятнадцать лет, чтобы выбрать подходящую землю, и всего пятнадцать минут, чтобы определить судьбу вина». Эти два диаметрально противоположных временных отрезка тесно переплетаются с процессом создания искусства.
Изменение климата и мир вина
«Проект был создан с целью рассказать о влиянии изменения климата на современное виноградарство, основываясь в том числе на идеях философа Бруно Латура, — поясняет Бонакосса. — Армин Линке попросил проследить за работой в течение как минимум двенадцати месяцев, наблюдая за всеми этапами производства, от сбора урожая до розлива в бутылки. Художник постоянно взаимодействовал с сотрудниками винодельни, создавая конструктивный диалог». В результате появилась серия изображений, которые благодаря системе мольбертов приобретают скульптурный характер, позволяя зрителю обойти их и воспринимать как часть кинематографического повествования. Постоянный диалог с внешней средой особенно ярко проявляется в монументальном триптихе, просвечивающем сквозь большое витражное окно на фоне виноградников и классического ландшафта Кьянти, что становится своеобразным гимном жизни и вину. Черные и белые гроздья винограда, сушащиеся на строительных лесах под открытым небом, превращаются в скульптуры, — они вызывают в памяти историю человечества, мира, искусства и великой живописи. «Меня интересовало, — заключает Линке, — показать, что производство вина основано на культурной традиции, которая также является научным процессом. В основе вина лежит геология — камни, почва, дающая элементы, а с другой стороны — климат, то есть атмосфера и, в некотором смысле, вода, проникающая в землю. Я хотел показать, как эти столетние знания постоянно обновляются. И здесь, в Антинори, они обновляются, чтобы найти идеальное сочетание традиции и инновации».
Свежие материалы — Новости общества

Новый Музей Терм Траяна в Риме: невероятная мозаика и фреска «Расписной город»
Фреска, известная как «Расписной город», обнаруженная лишь в 1998 году во время восстановительных и очистных работ в подземных галереях на холме Оппий, под юго-западной экседрой древних Терм Траяна, изначально украшала фасад крупного общественного здания, датируемог

Лето краж произведений искусства. В Музее Ренуара на Лазурном берегу на рассвете украдены четыре работы (стоимостью в миллионы)
Этим утром из музея Пьера-Огюста Ренуара в Кань-сюр-Мер, что на Лазурном берегу, были похищены четыре произведения искусства. Около шести часов утра двое злоумышленников проникли в здание и похитили картины. Сигнализация сработала в 5:48, и уже через пять минут на место прибыла муниципальн

Казуко Миямото: Внося тело и ошибку в минимализм. Выставка в Риме
При входе в римскую галерею Алессандры Бономо сразу ощущается сильная индивидуальность Казуко Миямото (род. в Токио, 1942), японской художницы, проживающей в Нью-Йорке. Она оказала глубокое влияние на радикальную феминистскую культуру 1970-х годов, умело сочетая ее с восточными традициями. Выс

Милена Габанелли: от юности художника до журналиста-расследователя. Аукцион её работ в поддержку молодых талантов
Широкой публике Милена Габанелли известна как выдающаяся журналистка-расследователь, но мало кто знает о её художественном таланте. Именно этот менее известный аспект её жизни будет представлен в Spazio Stendhal в Дезио (Монца-Брианца) в пятницу, 11 сентября 2026 года. Благотворительн

12 выдающихся художественных выставок, которые стоит посетить в Италии осенью 2026 года
Новый выставочный сезон обещает стать необыкновенным путешествием по истории искусства, способным объединить Италию с севера на юг в единое, яркое визуальное повествование. От вершин импрессионизма и крупных международных частных коллекций до революций абстракционизма, сюрреализма и модернизма

Цена изменить судьбу. Фильм «Чужая» Паоло Стрипполи участвует в конкурсе Венецианского кинофестиваля
Судьба, предназначение, свобода воли. Сколько иллюзий одолевает каждого разумного человека – не того, кто обладает искусственным интеллектом, способным лишь просчитывать, прогнозировать и предвидеть, но всё же не контролирующим судьбу. Мы, люди, мыслим, рассуждаем, ищем мотивы и оправдан