12 выдающихся художественных выставок, которые стоит посетить в Италии осенью 2026 года

Новый выставочный сезон обещает стать необыкновенным путешествием по истории искусства, способным объединить Италию с севера на юг в единое, яркое визуальное повествование. От вершин импрессионизма и крупных международных частных коллекций до революций абстракционизма, сюрреализма и модернизма – итальянские музеи открывают свои двери для вневременных шедевров. Также будут представлены новые взгляды на выдающихся деятелей барокко, мастеров «Арте Повера» и концептуального искусства, что стимулирует диалог между классической традицией и современным экспериментом.

Палаццо Реале, Милан – Дали и мода

Эта выставка исследует знаковую связь между Сальвадором Дали и миром моды. Среди картин, эскизов, ювелирных изделий и культовых нарядов экспозиция демонстрирует сотрудничество мастера-сюрреалиста с историческими домами моды и дизайнерами того времени. Более 200 экспонатов документируют, как одежда становилась для художника продолжением разума и тела. Это уникальный анализ того, как сюрреализм необратимо повлиял на модную индустрию.

Палаццо Реале, Милан – Пикабиа

Одна из самых масштабных ретроспектив, когда-либо посвященных в Италии Франсису Пикабиа, эксцентричному и непредсказуемому деятелю авангарда XX века. Выставка исследует его постоянные стилистические метаморфозы, от дадаизма до сюрреализма и до самых загадочных фигуративных экспериментов. Через картины, рисунки и документы той эпохи выставка воссоздает образ художника, свободного от ярлыков и догм. Это редкая возможность переосмыслить его визуальное и концептуальное влияние на современность.

МУДЭК, Милан – Матисс

Эта выставка ставит под сомнение евроцентрическое прочтение творчества Анри Матисса, анализируя влияние его путешествий. Около 100 работ вступают в диалог с тканями, скульптурами и произведениями африканского, исламского и азиатского искусства, принадлежавшими художнику. Экспозиция показывает, как культурное смешение сформировало его революцию цвета и формы. Это возможность по-новому, с антропологической и критической точки зрения, взглянуть на модернизм.

Пирелли АнгарБикокка, Милан – Лучано Фабро

В величественном нефе АнгарБикокка проходит впечатляющая монографическая выставка, посвященная Лучано Фабро, центральной фигуре «Арте Повера». Экспозиция включает исторические инсталляции и культовые скульптуры, сосредоточенные на взаимосвязи между материей, пространством и телом. Этот проект прослеживает поэтическую строгость и концептуальный импульс мастера, переосмыслившего язык скульптуры. Выставка также подчеркивает глубокую формальную и дидактическую связь художника с городом.

ГАМ, Кастелло ди Риволи и Фондационе Мерц, Турин – Мариза Мерц

Масштабная выставка, проходящая в трех туринских учреждениях, посвящена Маризе Мерц, единственной женщине движения «Арте Повера». Выставочный проект подчеркивает ее способность преобразовывать интимный и бытовой материал в поэтические скульптуры и пространственные инсталляции. Колючая проволока, медь, воск и глиняные головы вступают в диалог с музейными пространствами, рассказывая о радикальном художественном поиске. Полный обзор одного из самых оригинальных голосов второй половины XX века.

КАМЕРА, Турин – Летиция Батталья

КАМЕРА представляет обширную ретроспективу, посвященную Летиции Батталье, охватывающую пятьдесят лет ее активистской и гражданской фотографии. От репортажных снимков Палермо времен «свинцовых лет» до портретов женщин и девочек, выставка передает поэтический и глубокий взгляд. Экспозиция подчеркивает ее этический подход к изображению и способность превращать фотографию в акт протеста. Ретроспективу дополняет богатый выбор архивных материалов и публикаций той эпохи.

Палаццо Дукале, Генуя – Ренуар, Моне, Тулуз-Лотрек, Сезанн

Генуя впервые в Италии принимает более 140 шедевров из одной из самых знаковых частных коллекций в истории немецкого коллекционирования. Курируемая Иларией Бонакосса, экспозиция прослеживает два века живописи: от исторических корней Гойи и Коро до современных экспериментов Тони Крэгга и Катарины Гроссе, проходя через вершины импрессионизма и авангарда. Выставка раскрывает увлекательное наследие семьи Шарф, которая на протяжении многих лет сумела сохранить и развивать необыкновенное собрание произведений. Это вневременной диалог, сопоставляющий революцию современной фигуративной живописи с языками актуального абстракционизма.

Палаццо Альбергати, Болонья – От Гауди до Пикассо. Шедевры из коллекции Кармен Тиссен

Палаццо Альбергати принимает драгоценное собрание шедевров из знаменитой испанской коллекции Тиссен-Борнемиса. Экспозиция прослеживает необыкновенный расцвет искусства в Испании между концом XIX и первой половиной XX века. Архитектурные и декоративные эксперименты Гауди переплетаются с живописными революциями Пикассо и его современников. Это визуальное путешествие, которое рассказывает о переходе от каталонского модернизма к историческим европейским авангардам.

Музей невинных, Флоренция – Артемизия Джентилески

Выставка посвящена важному флорентийскому периоду творчества художницы-караваджистки Артемизии Джентилески, ключевому для ее профессионального становления. В залах Музея невинных оживают ее самые сильные картины, отличающиеся драматическим использованием светотени. Экспозиция исследует ее автономию, достигнутую с заказчиками Медичи, и ее роль в Академии художеств. Это дань выразительной силе и решимости знаковой фигуры живописи барокко.

Палаццо Бонапарте, Рим – Кандинский

Крупная римская ретроспектива прослеживает интеллектуальное и визуальное развитие отца абстракционизма. Благодаря значительной подборке работ выставка анализирует глубокую связь между живописью Кандинского, музыкой и духовным восприятием искусства. От ранних экспрессионистских пейзажей до чистых геометрических форм периода Баухауса, посетитель будет проведен через генезис абстрактного языка.

Скудерие дель Квиринале, Рим – Понтормо

Скудерие дель Квиринале посвящает важную монографическую выставку Якопо Каруччи, известному как Понтормо, одной из самых беспокойных вершин маньеризма. Выставка подчеркивает его нонконформистский почерк, драматизм объемов и визионерское использование цвета. Взаймы предоставлены основополагающие шедевры, которые прослеживают эволюцию от ранних флорентийских работ до более зрелых композиций. Это событие, которое нельзя пропустить, чтобы понять ключевой момент в истории итальянского искусства.

Галереи Италии, Неаполь – Алигьеро Боэтти

Под кураторством Луки Массимо Барберо, выставка представляет в Неаполе значительную подборку из примерно 35 работ концептуального мастера Алигьеро Боэтти из знаменитой Коллекции Луиджи и Пеппино Аграти. Проект является продолжением постоянной экспозиции Галерей, исследуя географическую, математическую и поэтическую вселенную Боэтти через гобелены, карты и вышивки. Это привилегированная возможность переосмыслить способность художника преобразовывать концепцию времени и порядка в визуальные и знаковые системы. Одна из самых ожидаемых выставок осенне-зимнего сезона на юге Италии.