Кризис охватывает мега-галереи: Pace Gallery сокращает персонал и художников, заявляя, что "система больше не работает"

"Вся система арт-галерей стала слишком громоздкой, чрезмерно коммерческой, безличной и корпоративной", — заявил Марк Глимчер, генеральный директор Pace Gallery, одного из гигантов мирового арт-рынка. Галерея объявила о масштабных сокращениях: будут уволены 20% сотрудников (50 из 250) и сокращено столько же художников (50 из 130, включая творческое наследие). После 2025 года, когда закрылись двери многих коммерческих операторов, новость о столь значительном сокращении со стороны одного из самых влиятельных игроков в мире искусства ярко демонстрирует глубину кризиса в галерейном сегменте. Это происходит на фоне впечатляющих объемов последних аукционов в Нью-Йорке, где вновь появились "трофейные" лоты и многомиллионные предложения, что подтверждает расхождение между этими двумя сегментами арт-рынка.

Мега-галерея Pace отвечает сокращениями на кризис рынка

"Мир искусства кардинально изменился за последнее десятилетие, и нынешняя модель галереи не просто в кризисе: её невозможно починить", — продолжает Глимчер. "Все галереи сейчас прибегают к временным решениям и компромиссам, чтобы поддерживать систему, которая больше не работает". Сын основателя Арне Глимчера предельно чётко обнажает правду, которая скрытно пронизывает систему искусства, несмотря на все попытки её игнорировать. Речь идёт о бизнес-моделях галерей, которые практиковались, внедрялись и поощрялись — в том числе такими операторами, как Pace Gallery — но теперь полностью утратили свою жизнеспособность.

Pace Gallery сокращает список художников

В своём заявлении Глимчер объяснил это решение, представив его как отказ от модели мега-галерей, которые доминировали в системе и на арт-рынке последние десятилетия. Теперь генеральный директор Pace приходит к выводу, что такой формат требует настолько громоздкой управленческой структуры, что отвлекает и истощает ресурсы и внимание от основной деятельности галерей, чрезмерно расширяя как количество филиалов, так и число художников, включая сотни живых авторов и наследников умерших мастеров.

Из примерно 130 художников, ранее представленных в Pace Gallery (основанной в 1960 году в Бостоне и имеющей филиалы в Нью-Йорке, Лос-Анджелесе, Лондоне, Женеве, Берлине, Сеуле и Токио), Глимчер объявил, что останется около 80, включая недавние пополнения, такие как Аника Йи и наследие Константина Бранкузи.

Кризис мега-галерей

Примечательно, что противоречия, присущие модели непрерывного роста мега-галерей, выявляет один из её ключевых участников – Pace Gallery, наряду с такими гигантами, как Gagosian, David Zwirner и Hauser & Wirth, которые сами способствовали развитию этого механизма, затрудняя путь для тех, кто не мог ему соответствовать (в первую очередь, для галерей среднего размера). Теперь последствия изменившегося рынка – более избирательные или менее активные коллекционеры, высокие затраты на многочисленные и роскошные представительства по всему миру, а также участие в десятках выставок в год, в совокупности с геополитической нестабильностью, процентными ставками и инфляцией – затрагивают даже самых устойчивых операторов.

Как меняется мир мега-галерей

Адаптация и изменения в соответствии с меняющимися сценариями — это неотъемлемые способности для любого предприятия. Ещё до пандемии COVID Pace Gallery сократила свой персонал на 25%. В 2022 году были закрыты филиалы в Гонконге и Пало-Альто, а также свёрнут дорогостоящий проект иммерсивных арт-центров Superblue. Не состоялась и предполагаемая совместная инициатива с Sotheby’s. Если только офис в Челси, Нью-Йорк, требует около 9 миллионов долларов в год на содержание, то трудно представить расходы на более чем дюжину ярмарок, в которых Pace участвовала в 2025 году, готовясь к Art Basel в Базеле в этом месяце с работами Линды Бенглис, Александра Колдера, Агнес Мартин и Луизы Невелсон.

Кроме того, в последние годы галерея инвестировала в новые проекты и пространства, такие как совместный проект в Берлине с Galerie Judin, или партнёрство с другим гигантом рынка Di Donna Galleries и Дэвидом Шрадером в компании Pace Di Donna Schrader, специализирующейся на вторичном рынке, причём оба этих проекта остаются действующими. "Как будто мы возвращаем себе нашу галерею", — прокомментировал основатель Pace Gallery Арне Глимчер, который никогда не одобрял одержимость обязательным ростом мега-галерей. "Эта история с мега-галереями нелепа и даже невыносима", — завершает старый Глимчер в комментарии для The New York Times, заключая: "Это разница между корпорацией, которая использует искусство для расширения, и художественной галереей, которая существует только ради искусства".