Канны 2026: Женщины-актрисы и режиссеры доминируют на набережной Круазетт. Кто они?

Не обязательно было, чтобы нам говорил об этом Стеллан Скарсгард, член жюри-мужчина конкурса в Каннах, мы и сами это заметили: очевидно, что очень много актрис претендуют на приз за лучшую интерпретацию, в то время как среди мужчин таких, возможно, один или два.

Актрисы в Каннах

Даже мужчины-режиссеры стремятся снимать фильмы с женскими персонажами в главных ролях. Это факт. Одна только Леа Сейду представлена сразу в двух фильмах в главных ролях: первый, «Путь женщины» (Le vie d’une femme), снят женщиной, Шарлин Буржуа-Такет; второй, «Незнакомка» (L’inconnue), снят мужчиной, Артуром Харари, который, однако, написал сценарий для одного из ключевых фильмов женского поворота в кино – «Анатомии падения» Жюстин Трие. Но здесь множество выдающихся актрис, от Изабель Юппер до Адель Экзаркопулос, от Виржини Эфира до Ренате Реинсве и героинь «Заметок Наги». В последние дни, к счастью, в конкурсе появились и некоторые «мужские» фильмы, например, «Мулен» (Moulin) Ласло Немеша с Жилем Леллушем, но в целом женщины доминируют как здесь, так и в Венеции. Кульминация этого проявилась в фильме «Незнакомка», где мужской персонаж буквально перемещается в тело Леа Сейду. Если же выйти за рамки конкурсной программы, эта тенденция еще больше усиливается. Десятки фильмов сняты и сыграны женщинами, часто очень молодыми, часто это их первые или вторые работы. Мы действительно видим фестиваль, который на 80% ориентирован на женщин. Они снимают фильмы, которые когда-то считались бы чисто мужскими. В качестве примера можно привести квир-мета-слэшер «Подростковая любовь и смерть в лагере Миазма» (Teenage Love and Death at Camp Miasma), наполненный "плотью и жидкостями", гипер-интеллектуальный, скорее комедия, чем хоррор, с неизбежной лесбийской сценой между двумя главными героинями. Это третья работа восходящей звезды Джейн Шенбрунн, транс-режиссера (они/их), открыто полиаморной, в главных ролях — Ханна Эйнбиндер («Хитрости») и Джиллиан Армстронг.

Квир-мир, представленный в Каннах

В этом фильме всё вращается вокруг успешного молодого квир-режиссёра Кристен (они/их), открыто полиаморной, созданной по образу самой режиссерки, которой предстоит снять очередной перезапуск знаменитого слэшера «Лагерь Миазма». В нем транс-подросток в коробке на голове и белом комбинезоне убивает молодых отдыхающих алебардой, умирает и бесконечно возвращается в сиквелах. Чтобы это сделать, Крис отправляется на поиски первой актрисы фильма, Билли Пресли (Армстронг), которая не только не снималась уже много лет, но и живет на месте первого лагеря «Миазма» из серии. Это уединенное место посреди снега на северо-западе страны. Она — своего рода Норма Дезмонд из «Бульвара Сансет», только роль Уильяма Холдена здесь играет Ханна Эйнбиндер, которая в финале, в залитых кровью трусах, визуально воплощает образ героинь слэшеров 70-х годов. Другой фильм — «Я всегда твое материнское животное» (Siempre soy tu animal materno), снятый тридцатилетней Валентиной Морель, — редкий фильм, снятый в Коста-Рике (вы когда-нибудь видели фильм, снятый в Коста-Рике?), о двух буржуазных сестрах. Первая, более серьезная, учится за границей, хотя не стесняется заниматься сексом с первым встречным; вторая, оставшаяся в Коста-Рике, совершенно безумная. Она заполнила дом, который дали ей родители, наркоманами, собаками и рэперами с лишним весом.

Фильм Валентины Морель

Их родители расстались. У отца есть молодая девушка, которую он хотел бы представить дочерям, но те наотрез отказываются знакомиться с ней. Мать снова начала писать и только что переиздала старую книгу стихов. Фильм мог бы быть снят в каком-нибудь римском районе, например, Прати, или миланском, но только самая неблагополучная девушка считает себя сантерой, сыплет соль на землю, чтобы призвать призраков, юрубе. Суть, однако, остается историей о буржуазных девушках, не знающих, что делать со своей жизнью. Среди самых необычных — японский фильм «Все любовники ночи» (All the Lovers in the Night) Юкико Содэ. Она появилась на сцене очень элегантно, сказала лишь: «Мне очень приятно здесь находиться» и больше ничего не добавила. Фильм основан на очень известном в Японии романе Миеко Каваками. Нежная Юкино Кишии играет Фуюко, молодую фриланс-корректора, которая целыми днями заперта дома, работая, и почти неспособна общаться с внешним миром.

Женское кино в Каннах

Однако она открывает для себя удовольствие от бутылки. И одновременно встречается с красивым пятидесятилетним профессором физики, легендарным Таданобу Асано из «Сёгуна», с которым еженедельно ходит в бар. Затем он провожает её домой. Существует ли между ними любовь, можно понять только по мельчайшим движениям Фуюко. Но Фуюко говорит очень мало, не проявляет никаких признаков радости или печали; она действительно литературный персонаж, который свёл всё к минимуму. Кроме бутылки. В фильме «Каждый раз» (Everytime) немецкой режиссёрки Сандры Вольнер две сестры и их мать — Карла Хюттеманн, Лотте Ширин Келлинг и Биргит Минихаймайр — живут вместе. У старшей сестры, Джесси, есть парень Люкс, которого играет Тристан Лопес. Однажды, во время бурной ночи, Джесси и Люкс оказываются на крыше берлинского многоэтажного здания, чтобы встретить рассвет, и Джесси приходит в голову ужасная мысль — спрыгнуть вниз. Режиссер прекрасно построила эту сцену: очень дальний план на двух персонажей на крыше, затем камера смещается вниз, и тело девушки падает, оставляя лишь след цвета одежды. Оставшись вдвоем, мать и младшая сестра принимают Люкса с обычной привязанностью. Они берут его с собой в отпуск в Испанию, где довольно сложным образом им предстоит пережить смерть девушки. Они сделают это, остановив заходящее солнце, превратив его в квадрат, воскресив (?) Джесси-ребенка и восстановив механизм любви между сестрами. Отцы? Братья? Нет. Их почти не существует.