Интервью с галеристом-новатором, открывшим свое пространство в Васто, Абруццо

Существуют проекты, способные изменить традиционную географию арт-системы, демонстрируя, что исследования, трудовая этика и дальновидность могут превратить периферию в привилегированную точку наблюдения. Именно такова история Sangallo Fine Art, галереи современного искусства, расположенной в Васто, Абруццо. Возникнув случайно и руководствуясь подлинной страстью к искусству второй половины XX века, эта галерея сумела преодолеть территориальные границы, выстроив прочный диалог как с опытными и искушенными коллекционерами, так и с международной клиентурой. Благодаря видению, которое объединяет строгость критического переоткрытия с выставочными экспериментами — как демонстрирует текущая выставка «Постоянство расширенной материи», реализованная в сотрудничестве с куратором Лоренцо Мадаро, — галерея зарекомендовала себя как ясный и независимый голос в современном арт-ландшафте. Мы побеседовали с галеристом Джорджо ди Микеле Маризи, чтобы он рассказал нам об этом увлекательном «пограничном» приключении.

Интервью с Джорджо ди Микеле Маризи

Какова история вашей галереи и ваша собственная как галериста? Из каких потребностей она возникла и какой путь прошла до сих пор?
Галерея Sangallo Fine Art родилась из, вероятно, неосознанной страсти к современному искусству; на самом деле, искра вспыхнула случайно, благодаря совершенно случайной встрече. Тот факт, что я не начинал ни с классического или художественного образования, ни с семьи коллекционеров за спиной, делает развитие этой инициативы, безусловно, уникальным и неожиданным. Путь галереи — это ставка и следствие подлинного интереса к искусству второй половины XX века, поддерживаемого сильнейшей приверженностью исследованиям и этикой труда, которая составляет основу всех наших решений.

Галерея находится в Васто. Какова культурная и рыночная среда вокруг вас?
Несмотря на то, что Абруццо может похвастаться историей весьма значимых галерей и инициатив 70-х и 80-х годов, реализованных такими выдающимися личностями, как Лукреция Де Домицио Дурини, Чезаре Манцо и Марио Пьерони, сегодня регион, безусловно, не считается нервным центром современного искусства ни с культурной, ни с рыночной точки зрения, за исключением некоторых высококлассных проектов, таких как галерея Vistamare. Все это звучит парадоксально, если учесть, что наша земля дала миру трех фундаментальных художников международной второй половины XX века, таких как Марио Чероли, Нунцио и Этторе Спаллетти. К счастью, есть и приятные исключения: давние и высококомпетентные энтузиасты и коллекционеры, которые следят за нашими инициативами и выбирают предложения галереи, признавая ценность нашей работы.

Работа в «пограничной» галерее

Что сегодня означает работать в «пограничной» галерее? Больше возможностей или ограничений?
Географически мы, безусловно, находимся вне традиционных радаров. У нас есть часть клиентов, для которых незаменимо личное знакомство с произведениями и прямой диалог с галеристом – это необходимость, важность которой нельзя отрицать. Поскольку большая часть нашей клиентуры распределена по Центральной и Северной Италии, возможности для встреч в галерее неизбежно редки, хотя при наличии реального интереса клиенты часто и охотно приезжают к нам; кроме того, участие в ярмарках создает дополнительные возможности для контактов в течение года.

Как вам удается поддерживать свою деятельность?
Стоит отметить, что в последние годы рынок и привычки коллекционеров в оценке и приобретении изменились, и в некотором смысле это облегчило нам задачу. Поскольку мы изначально находились вдали от основных итальянских центров современного искусства, мы давно построили сильное онлайн-присутствие, в которое мы много работаем и инвестируем. Это позволило нам за эти годы развивать и обслуживать абсолютно международную клиентуру. Наконец, Sangallo Fine Art — это автономная галерея, которая всегда финансирует себя исключительно за счет предложений для публики.

Переоткрытие мастеров современного искусства

Ваша последняя выставка является частью более широкого исследовательского и переоткрывательного пути, который галерея ведет совместно с Лоренцо Мадаро, касающегося некоторых мастеров истории современного искусства, переосмысленных критически, а не чисто хвалебно. Откуда возник этот проект и какова реакция публики?
Благодаря Лоренцо Мадаро, с которым мы имеем честь сотрудничать, мы проводим значимую работу с четкой стратегией, что способствует формированию сильной идентичности галереи. Текущая выставка под названием «Постоянство расширенной материи» включает художников, с которыми и над которыми мы работаем давно, и которых считаем фундаментальными как с исторической точки зрения, так и для самой линии галереи. Выставочные проекты, подобные этому, опираются на серьезную историческую и библиографическую базу исследований. Часто целью является объединение художников, кажущихся далекими по принадлежности к движениям и историческим периодам, но связанных иногда очевидной связью. «Постоянство расширенной материи» — яркий тому пример, поскольку она переплетает имена, художественные течения, далекие периоды и самые разнообразные техники: от скомканных плакатов Миммо Ротеллы в противовес геометриям «ячеек» Лючио Дель Пеццо, через грубые или промышленные материалы Марио Чероли и Пьеро Джиларди, вплоть до утонченнейшей обработки керамики Бертоцци и Казони. Результат этого диалога столь же неожиданный, сколь и удивительный для публики.

Клаудия Жиро