«Флоралии» в сердце Трастевере: Выставка художника, отдающего дань древнеримской богине

Достаточно ли просто смотреть на стены, чтобы рассказать о выставке? Персональная экспозиция Диего Гуаландриса (Альцано Ломбардо, 1993) под названием «Флоралии» требует иного подхода: ее нужно воспринимать, словно лежа на траве, подняв голову или глядя в небо, с чуткими ушами. Визуальное восприятие здесь лишь часть опыта; пение этой выставки Гуаландриса ощущается и слухом: в уютном пространстве галереи ADA в Трастевере живопись и музыка объединяются, создавая современный оммаж Флоре, древнеримской богине, центральной фигуре античных празднеств Флоралии. Эти торжества, известные также как Ludi Floreales, знаменовали начало весны, наполняя языческие души участников духом растительного плодородия – изысканного гимна эросу. Гуаландрис, вдохновленный этими языческими мотивами, создал серию средне- и малоформатных полотен в 2026 году, которые представлены в галерее в сопровождении музыки с граммофона 1970-х годов.

Музыка на выставке Диего Гуаландриса в галерее ADA в Риме

Если вы расположитесь в центре галереи, то услышите две музыкальные композиции: «Мир на цветочной клумбе» (The world in a flowerbed), записанные на виниловой пластинке, представленной на выставке «Флоралии. Звуковой ландшафт выставки». Эти две дорожки были импровизированы в четыре руки Диего Гуаландрисом на «волшебном» фортепиано (по его собственным словам) в дуэте с саксофоном Франчески Пегурри, матери художника. Их сопровождает музыка клавишного инструмента, который в соседней комнате играет в одиночестве, отягощенный таинственными предметами. «Мир на цветочной клумбе» — это онейрическое пространство, нарисованное звуком. Глубокие и протяжные ноты прерываются внезапными растворениями звука; это знаки сна, скользящего по тенистым долинам. Музыкальный опыт создает уникальную атмосферу выставки «Флоралии» и дополняет созерцание девяти произведений с растительными композициями.

Оммаж Гуаландриса Герману Нитчу в Риме

Все еще мысленно лежа на траве, вы окажетесь среди стебельков, испачканных красными брызгами с двух небольших полотен «Принцендорф» — названия работы, отдающего дань Герману Нитчу, его замку Принцендорф и его кровавым «акциям». Однако, если вы ищете ответ на загадочное послание из пресс-релиза выставки, исходя из этой первой художественной отсылки, вы будете разочарованы. Не стоит заблуждаться: художник – рассказчик (известны его «Сказки», изданные Altalena в 2018 году), и выставка гораздо сложнее, чем может показаться. От луга «Принцендорфа» до двух композиций «Сегодня смеемся» с их язычески-эротическим оскалом, вплоть до работы «Снаружи мимоза / Внутри роза / В форме сердца / Для тридцати человек» (желательно читать в си-бемоль мажоре) – весь корпус работ, выбранных для римской выставки, прекрасно вызывает хитрые улыбки у тех, кто видит среди растений, фруктов и овощей чувственные образы природы в ее пышном эротическом цветении.

Пышные миры Гуаландриса в пространстве Ada Project в Трастевере

Однако именно в таких работах, как «Альбинос», «Ортлер», «Рима не существует», проявляется стремление художника создавать миры, изобилующие красками и формами, выходящие за рамки привычных визуальных кодов. Разве не художник, подобно Творцу, придает форму миру, начиная с чистого холста и нескольких неподвижных нитей? На «Флоралиях», этой зеленой, языческой и остроумной планете Гуаландриса, достаточно просто мысленно погрузиться и расслабиться, пытаясь не делать, а скорее чувствовать: сны, смех, запахи? И что насчет того ягодичного изгиба на холсте «Снаружи мимоза […]» – он входит в цветок? Я бы последовал за ним.

Сара Эспозито

Рим // до 24 мая 2026
Диего Гуаландрис. «Флоралии»
ADA PROJECT – Via dei Genovesi, 35