Сегодня, 30 апреля 2026 года, скончался великий немецкий художник Георг Базелиц (родился 23 января 1938 года в Каменце – умер 30 апреля 2026 года). Он был широко известен своими экспрессионистскими картинами, в которых с 1960-х годов обличал насилие войны, особенно ужасы нацистской Германии.
Жизнь и творчество Георга Базелица
Родившийся в Германии в 1938 году под именем Ханс-Георг Керн, Базелиц вырос среди руин Второй мировой войны, сделав разрушение основополагающим элементом своего художественного поиска. Как новаторская и неконформистская фигура послевоенного периода, он способствовал глубокому обновлению визуального языка, оспаривая академические каноны и отвергая любые заданные модели. Его знаковым приемом стало переворачивание изображений — символическая и концептуальная операция, которая дезориентирует взгляд и вынуждает зрителя заново осмысливать увиденное.
Выставка, недавно открывшаяся во Флоренции…
25 марта в Музее Новеченто во Флоренции открылась большая выставка, посвященная немецкому художнику, под названием «GEORG BASELITZ – AVANTI!». Экспозиция уделяет особое внимание графическим работам и гравюрам, а также раскрывает связь художника с тосканским городом. Представленные произведения демонстрируют разнообразие тем, к которым Базелиц обращался на протяжении десятилетий своей карьеры, подтверждая его представление об искусстве как о процессе, трансформации и подрывном акте, далеком от любой успокаивающей гармонии.
… и та, что откроется в Венеции
Подтверждая центральную роль немецкого художника на современной арт-сцене, в том числе в Италии, вскоре откроется еще одна выставка, где он станет главным героем. 6 мая, к 61-й Венецианской биеннале, на острове Сан-Джорджо Маджоре в Фонде Джорджо Чини откроется выставка «Georg Baselitz. Золотые герои». Там будут представлены новейшие крупноформатные картины художника. Среди экспонатов — автопортреты в натуральную величину и многочисленные изображения его жены Элке, спутницы жизни и постоянной модели в его работах.
Воспоминания директора Музея Новеченто во Флоренции Серджио Рисалити
«С глубокой скорбью узнаю о смерти Георга Базелица. Мы выражаем соболезнования его семье и сыну Даниэлю, с которым я в течение последних двух лет работал над планированием выставки AVANTI!. Мне нравится думать об этом названии как о луче света, который призывает нас двигаться вперед, не страшась конца нашего человеческого и творческого пути. Базелиц навсегда останется в истории искусства, а его художественные решения — краеугольный камень. Он имел смелость перевернуть перспективу, с которой мы смотрим и представляем реальность. Это те художественные решения, которые открывают новые горизонты для творчества и самовыражения. Его воображение было неисчерпаемо: качество его работ заключается в том, что он всегда мог поддерживать высокое напряжение, возникающее от столкновения фигуративных идей и глубоких импульсов, так что ничто, ни в одной точке холста, бумаги или дерева, не могло нарушить эту жизненную силу. Связь с Флоренцией для него была не просто художественным пребыванием, а плодотворным, заряжающим источником вдохновения. Залы музея наполнены его щедростью как художника, и навсегда останется в памяти его последнее послание, которое он хотел передать нам в день открытия, когда рассказал о своем прибытии во Флоренцию в далеком 1965 году. В последние месяцы, на самых критических этапах организации, он постоянно поддерживал с нами диалог. Он хотел внимательно следить за каждым шагом, вплоть до подготовки каталога. Грусть этого момента разделяет весь персонал Музея Новеченто, который имел честь работать над нашим грандиозным выставочным проектом, который сегодня, к сожалению, мы понимаем как один из его последних. Его признательность Флоренции, флорентийскому искусству и нашему музею проявилась в последние дни, когда он захотел подарить городу Флоренции выставленную в музее работу. Я хочу объявить уже сейчас, что в сентябре мы снова отдадим дань уважения этому великому художнику грандиозной выставкой в Палаццо Медичи Риккарди, посвященной его важнейшей коллекции графики эпохи Возрождения, к которой будут добавлены значительные работы на бумаге из Национального музея Будапешта. Это высшее свидетельство его страсти к гравюрному искусству, зародившейся в 1965 году, когда он приехал во Флоренцию и открыл для себя искусство маньеристов, от которых черпал вдохновение, чтобы своим безошибочным почерком оставить решающий след в истории искусства ХХ века и последующих. Я с волнением еще раз перечитываю название AVANTI!, уверенный, что его энергия никогда не иссякнет.»